|
Síguenos por Facebook
Síguenos por Twitter
El portal feminis.com recopila en un listado aquellas películas que por su recordación, nunca pasarán de moda.
El Padrino
Esta película estadounidense se estrenó en 1972 y fue dirigida por Francis Ford Coppola. Está basada en la novela del mismo nombre de Mario Puzo, quien ayudó al director a adaptarla a la pantalla grande.
Es una de las producciones más aclamadas y apreciadas por la industria cinematográfica mundial, por lo que es considerada un verdadero clásico y uno de los mejores filmes de todos los tiempos.
Narra la historia de Don Vito Corleone, jefe de una de las cinco "familias" que ejercen el mando de la Cosa Nostra en Nueva York durante los años 40. Expone las contradicciones del sueño americano y la experiencia de los inmigrantes en Estados Unidos.
El elenco fue compuesto por Marlon Brando, Al Pacino, James Caan, John Cazale, Robert Duvall, Diane Keaton y Kay Adams.
Fight Club
Estrenada en 1999, esta cinta dirigida por David Fincher y protagonizada por Edward Norton, Brad Pitt y Helena Bonham Carter cuenta con matices de la novela homónima de Chuck Palahniuk para hacerla incómoda al público y evitar que anticipasen el dramático giro final.
Norton interpreta al protagonista, un hombre común del que no se revela el nombre, que está aburrido con su trabajo en la sociedad, por lo que funda "El club de la pelea" con un vendedor de jabones llamado Tyler Durden, que es interpretado por Brad Pitt.
Fight Club no cumplió con las expectativas de taquilla, pero se convirtió en una de las películas más controvertidas del último tiempo. Su éxito final y posterior apelativo de "película de culto", lo obtuvo cuando fue lanzado en DVD.
Pulp Fiction
Escrita y dirigida por Quentin Tarantino, fue estrenada en Estados Unidos en 1994 con un ecléctico guión, donde se combina perfectamente la ironía, el humor y la violencia, además de la cultura pop y numerosas referencias cinematográficas.
Es considerada una de las películas más representativas del cine de Tarantino; además cuenta con la participación de Uma Thurman (su musa inspiradora). También conforman su elenco John Travolta, Samuel L. Jackson, Tim Roth, Eric Stoltz, Rosanna Arquette, Harvey Keitel, Christopher Walken, Bruce Willis y María de Medeiros. Jules y Vincent son dos asesinos a sueldo que trabajan para Marsellus Wallace.
Antes de realizar uno de sus "trabajos", Vincent le confiesa a Jules que Marsellus le ha pedido que cuide de su novia, Mia. Comienzan a hablar sobre lo peligroso de sobrepasarse con la novia del jefe, pero llega la hora de trabajar y ambos deben ponerse en faena. Su misión: recuperar un misterioso maletín.
Forrest Gump
Esta película cómico-dramática que fue estrenada en 1994 está basada en la novela del mismo nombre que fue escrita por Winston Groom. Tuvo un gran éxito comercial y 13 nominaciones al Oscar, de las que ganó 6, incluyendo mejor película, mejor director y mejor actor.
Forrest Gump cuenta la historia de un hombre simple, que a lo largo de su vida va conociendo distintos personajes y siendo testigo de eventos de gran magnitud, siempre sin darse cuenta de lo que está pasando a su alrededor, pues su coeficiente intelectual es de 75.
Kill Bill
Kill Bill es una película épica dirigida por Quentin Tarantino que fue dividida en dos pares debido a que, desde un principio, tenía una duración de 4 horas.
Uma Thurman interpreta a una novia que decide vengarse de Bill y su escuadrón. El elenco también incluye a Vivica A. Fox, Lucy Liu, Michael Madsen y Daryl Hannah. Esta película está inspirada en la animación japonesa Blood: The Last Vampire.
Una edición diferente de la película fue lanzada específicamente para Japón y fue estrenada varias semanas más tarde. Mientras que la versión estadounidense muestra la escena de la batalla contra el grupo "Los 88 maníacos" en blanco y negro, la versión japonesa y europea la muestra totalmente a color. El rodaje de la película duró 8 meses y muchas de sus escenas fueron filmadas en Japón.
La vida es bella
Esta película italiana de 1997 es una de las más hermosas de la década de los 90, por lo que no pasa de moda. Y es que narra cómo un italiano judío, Guido Orefice (Roberto Benigni, también director y coescritor del filme) se casa y tiene un hijo que es llevado a un campo de concentración. Guido inventa un juego en el cual gana aquel que consiga esconderse de los "gruñones guardias alemanes".
La imaginación de su padre hace que el pequeño Josué viva el holocausto de una manera distinta.
El joven manos de tijera
Pese a haber sido estrenada en 1990, El joven manos de tijera es un clásico conocido a nivel mundial, dirigido por Tim Burton. Este maravilloso y mágico relato da cuenta de un hombre que es creado gracias al sueño de un viejo inventor.
Mezcla el talento sin igual de Johnny Depp, la música de Danny Elfman y una vigorosa realización de Tim Burton bajo un decorado vestuario y fotografía de excelencia. Sin duda, un incondicional del cine que también cuenta con la actuación de Winona Ryder.
Lo que el viento se llevó
Clásico de clásicos que nunca pasará de moda. Lo que el viento se llevo (1939) es una de las películas más vistas en el mundo. Pese a que su rodaje duró solo 125 días, supuso grandes cambios en la técnica cinematográfica, convirtiéndose en una de las películas más famosas de la historia.
En la elegante mansión sureña de Tara vive Scarlett O'Hara, la más bella, caprichosa y egoísta joven de la región. Ella suspira por el amor de Ashley, pero él está enamorado y prometido con su prima Melanie.
En la última fiesta acontecida antes del comienzo de las hostilidades entre el norte y el sur, Scarlett conoce al simpático y apuesto Rhett Butler, un arrogante y aventurero vividor, que no tiene ninguna intención de participar en el conflicto. Lo que él desea es hacerse rico, al conquistar el corazón de la hermosa Scarlett.
Desayuno con diamantes
Basada en la novela de Truman Capote y con la participación de la guapa y talentosa Audrey Hupburn, Dasayuno con diamantes es un clásico estadounidense que no pasa de moda.
Holly Golightly es una bella joven de la alta sociedad neoyorquina que bajo su vida alegre, esconde una gran tristeza. Holly tiene un comportamiento algo alocado y alguna que otra manía, como desayunar contemplando el escaparate de la lujosa joyería Tiffany's.
Un día se muda a su mismo edificio Paul Varjak, un escritor que mientras espera alcanzar un éxito que nunca llega, vive de la relación con una mujer madura que lo mantiene. Holly y Paul enseguida entablarán una bonita amistad.
La naranja mecánica
Dirigida y producida por Stanley Kubric, este éxito británico de 1971 es una adaptación al cine a partir de la novela homónima de 1962 escrita por Anthony Burgess.
Pese a que se caracteriza por un contenido violento que facilita el comentario social en psiquiatría, el pandillerismo juvenil, las teorías conductistas en psicología y otros tópicos ubicados en una sociedad futurista distópica, se trata de una de las películas más recordadas de la historia del cine.
Terra
|
